
Au programme
Descriptif :
- Un support et les exercices du cours pour chaque stagiaire
- Un formateur expert ayant suivi une formation à la pédagogie
- Salles lumineuses et locaux facilement accessibles
- Méthodologie basée sur l’Active Learning
- Positionnement à l’entrée et à la sortie de la formation
- Certification CPF
Nos formations sont accessibles aux personnes en situation de handicap :
Si vous êtes en situation de handicap, nous sommes en mesure de vous accueillir, n’hésitez pas à nous contacter.
Chapitres
Découvrir Adobe Première Pro
- Apprendre son histoire
- Connaître les fonctionnalités
- Comprendre les différentes utilisations
Utiliser les fonctions de base de Première Pro, les formats et les couleurs
- Découvrir les formats vidéo et les formats de compression : .mp4 / .h264 / .mov /…
- Comprendre les formats des pixels
- Différencier les modes colorimétriques
- Découvrir le RVB et les profondeurs de couche
- Comprendre des principaux formats graphiques : AI /.PSD /.JPEG/ .PNG
Utiliser les outils fondamentaux de Première Pro
- Comprendre la notion de projet dans Adobe Premiere Pro
- Gérer le paramétrage et configuration du banc de montage
- Comprendre les disques de travail et de rendu
- Utiliser la molette de variation de vitesse
- tiliser les raccourcis clavier
- Gérer le dérushage
- Comprendre la définition des points d’entrées et de sorties
- Utiliser la capture à la volée
- Maîtriser les notions d’uniformisation
- Comprendre l’organisation et la gestion des médias
- Utiliser la gestion et les recherches dans le chutier
- Gérer l’organisation des séquences et des scènes
- Différencier moniteur « cible » / moniteur « source »
- Maîtriser les rudiments du montage
- Maîtriser la navigation dans la timeline
- Atelier : réaliser le séquençage et le montage cut d’un projet vidéo simple
Réaliser un montage
- Gérer des pistes audio / vidéo
- Utiliser le magnétisme de la timeline
- Utiliser le cutter
- Maîtriser les différentes techniques de montage non linéaire : points d’entrée et de sortie, montages à 3 et 4 points
- Utiliser les pistes cibles
- Utiliser l’insertion / le recouvrement de pistes audio / vidéo
- Maîtriser les prélèvements / extractions de pistes audio / vidéo
- Utiliser le trim mode
- Maîtriser l’outil de raccord par propagation
- Maîtriser les outils de raccord par modification / allongement compensée
- Utiliser les outils de montage par déplacement dessus / dessous
- Utiliser les options d’effets géométriques
- Utiliser l’opacité
- Comprendre les modes de fusion
- Utiliser les séquences gigognes
- Utiliser les transitions (fondus, surimpression, volets, etc.)
- Gérer le rendu
Atelier : travailler en multi-pistes, organiser, raccorder et déplacer les différentes scènes et séquences. Utiliser les effets de transition
Utiliser la colorimétrie et les effets
- Créer des effets (flous, netteté, etc.)
- Utiliser les différentes représentations colorimétriques
- Tester les outils de correction colorimétriques
- Utiliser les calques de réglages
- Utiliser les caches couleurs
- Découvrir le Domaine Lumetri
- Utiliser la grille de sécurité
- Utiliser les masques
Atelier pratique : corriger la colorimétrie et le color-grading sur une séquence
Travailler le son
- Comprendre la sonorisation
- Utiliser le commentaire
- Gérer la bande sonore
- Corriger le mixage des pistes
- Gérer l’audio essentiel :
Définir un type d’audio (dialogue, musique, effets sonores)
Améliorer les voix
Tester l’Auto-ducking
Atelier : utiliser une bande sonore et/ou un commentaire pour enrichir les images
Finaliser un projet
- Utiliser les paramètres d’exportation
- Créer l’exportation
- Connaître les différents formats d’enregistrement et de compression
- Utiliser l’encodage pour les différents modes de diffusion
Atelier : exporter un projet pour différents médias
Passage de la certification
Au programme
Descriptif :
- Un support et les exercices du cours pour chaque stagiaire
- Un formateur expert ayant suivi une formation à la pédagogie
- Salles lumineuses et locaux facilement accessibles
- Méthodologie basée sur l’Active Learning : 75% de pratique minimum
- Positionnement à l’entrée et à la sortie de la formation
- Certification CPF
Nos formations sont accessibles aux personnes en situation de handicap :
Si vous êtes en situation de handicap, nous sommes en mesure de vous accueillir, n’hésitez pas à nous contacter.
Chapitres
Rappel
- Le logiciel Adobe Premiere Pro et la Creative Suite
- L’explorateur de médias Adobe Bridge
- Les principales fonctionnalités
Maîtriser la colorimétrie, les effets et le titrage
- Les effets (flous, netteté, etc.)
- Les différentes représentations colorimétriques
- Les outils de corrections colorimétriques
- Les calques de réglages
- Les caches couleurs
- Domaine Lumetri
- Couleur Lumetri
- Les titres et sous-titres animés
- Grille de sécurité
- Les masques
- Le générique
Atelier pratique : réalisation de titres et de sous-titres, incrustation de logo dans le montage vidéo. Création d’un générique.
Les compléments
- Importation d’éléments à partir de Photoshop
- Importation d’éléments à partir d’After Effects
Atelier pratique : réalisation d’un habillage, importation d’images et / ou d’effets supplémentaires dans la vidéo.
Finaliser le projet
- Les paramètres d’exportation
- L’exportation
- Les différents formats d’enregistrement et de compression
- L’encodage pour les différents modes de diffusion
Atelier pratique : export du projet pour différents médias.
Passage de la certification
Au programme
Descriptif :
- Un support et les exercices du cours pour chaque stagiaire
- Un formateur expert ayant suivi une formation à la pédagogie
- Salles lumineuses et locaux facilement accessibles
- Méthodologie basée sur l’Active Learning : 75% de pratique minimum
- Positionnement à l’entrée et à la sortie de la formation
- Certification CPF
Nos formations sont accessibles aux personnes en situation de handicap :
Si vous êtes en situation de handicap, nous sommes en mesure de vous accueillir, n’hésitez pas à nous contacter.
Chapitres
Redécouvrir Premiere Pro
- Explorer l’interface
- Explorer les menus
- Faire un tour d’horizon des outils
- Maitriser les principales fonctionnalités
Définir à nouveau les généralités
- Comprendre la notion de projet dans Adobe Premiere
- Paramétrer et configurer le banc de montage
- Paramétrer les disques de travail et de rendu
- Utiliser différentes techniques de dérushage
- Définir des points d’entrées et de sorties
- Capturer à la volée
- Organiser et gérer des médias
- Gérer et rechercher dans un chutier
- Organiser des séquences et des scènes
- Définir le moniteur « cible » / moniteur « source »
Atelier pratique : à partir de rushes proposés, commencer le séquençage et l’ours d’un projet simple d’une vidéo de reportage
Découvrir les différents types de raccords de plan
- Raccord de valeur de plan
- Utiliser les axes :
raccord dans l’axe
raccord des 30°
règle des 180°
raccord champ / Contre champ - Raccord de direction
- Raccord sur un regard
- Raccord de mouvement
- Raccord panoramique
- Raccord plastique ou d’analogie
- Faux raccord
- Jump Cut
- Plan de coupe
Utiliser les différentes techniques de montage
- Gérer des pistes audio / vidéo
- Utiliser les différentes techniques de montage non linéaire :
points d’entrée et de sortie
montage à 3 points
montage à 4 points - Utiliser les pistes cibles
- Insérer / remplacer des pistes audio / vidéo
- Prélever / extraire des pistes audio / vidéo
- Utiliser l’outil sélection en amont/aval
- Utiliser l’outil allongement
- Utiliser l’outil de déplacement de la coupe
- Utiliser l’outil modification de la vitesse
- Utiliser l’outil déplacer la sélection
- Utiliser l’outil déplacer le plan
- Utiliser l’outil plume (transitions visuelles, sonores, accélération/ralenti)
- Gérer les options d’effets
- Utiliser des séquences gigognes
- Utiliser les transitions prédéfinies (fondus, surimpression, volets, etc.)
- Créer des marques
- Automatiser à la séquence
- Personnaliser le clavier au format JKL (raccourci CS6)
Maitriser le son
- Comprendre la sonorisation
- Insérer une bande sonore
- Utiliser les normes de gains de l’audiovisuel
- Mixer les pistes
- Utiliser le master
Maitriser l’étalonnage et la colorimétrie
- Découvrir les effets (flous, netteté, etc.)
- Maitriser les différentes représentations colorimétriques
- Utiliser les outils de corrections colorimétriques
- Comprendre l’utilité des calques de réglages
- Utiliser les caches couleurs
- Maitriser le domaine Lumetri
- Utiliser le panneau couleur Lumetri
Créer des titres et sous-titres animés
- Utiliser la grille de sécurité
- Découvrir le panneau Objets Graphiques Essentiels
- Utiliser les masques
- Créer un générique
Atelier pratique : à partir de l’ours réalisé au préalable, construire un montage de type audiovisuel / travail en multipiste, organisation, raccords et déplacement des différentes scènes et séquences / utilisation d’effets de transitions / gestion du son / travail colorimétrique / habillage
Finaliser le document / Exporter
- Découvrir les différents codecs
- Comprendre l’importance des métadonnées (codes, capteur, caméra etc)
- Exporter dans différents formats
- Définir les options d’exportation : compression, encodage
Atelier pratique : exporter le projet pour différentes destinations
Synchroniser, travailler en multicam et doublures
- Comprendre les problèmes de performance avec les formats trop lourds
- Créer des doublures
- Utiliser des doublures
- Synchroniser des pistes au moyen d’un repère visuel
- Créer une séquence multicam
- Gérer et monter avec le mutlicam
- Créer une séquence multicam avec synchronisation par l’audio
Atelier pratique : monter une séquence multi-caméra après l’avoir synchronisée
Contactez-nous
Une question sur nos formations ? Sur les dates de formation ? Vous souhaitez vous inscrire ? Contactez-nous dès maintenant et nous vous répondrons le plus rapidement possible.
19 rue des Saules, 93800 Epinay-sur-Seine